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Numéro courant
vol. 43, n° 1 (2018) Mot de l’équipe de rédaction Prix reconnaissance AAUC Anuradha Gobin | Picturing Liminal Spaces and Bodies: Rituals of Punishment and the Limits of Control at the Gallows Field Emilie St.Hilaire | Who Should Care About Responsible Conduct of Research in Research-Creation? Matthew Teti | Occupying UCI: Chris Burden’s Five Day Locker Piece as Institutional Critique PRATIQUES Brett Despotovich, Robert Hengeveld, Risa Horowitz, Brandy Leary, Lynne Quarmby, and Susan Stewart | An Other North: The Arctic Circle Summer Solstice Expedition 2017 ENTREVUE Nicholas Chare in conversation with Griselda Pollock | To Play Many Parts: Reading Between the Lines of Charlotte Salomon/CS’s Leben? oder Theater? |
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POLÉMIQUES
“Make Some Noise”: Precarity, Dialogue, and Professional Development | Rédactrices invitées : Andrea Terry et Jayne Wark
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Lynne Quarmby, 14th of July Glacier, 2017.
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Commissariat engagé
vol. 43, n° 2 Rédactrices invitées : Marie Fraser et Alice Ming Wai Jim À paraître en octobre 2018 La pratique du commissariat d’exposition est en pleine mutation depuis les années 1960. Elle s’est même diversifiée et multipliée au cours des quinze dernières années avec une force que nous n’aurions jamais pu imaginer. Cette transformation a favorisé l’émergence d’une réflexion critique qui tend à s’intensifier depuis les années 1990, au point où Paul O’Neil parle d’un curatorial turn. Ce « tournant curatorial » pourrait se résumer par le passage de la pratique à la théorie et d’une conception de l’exposition comme discours sur l’œuvre d’art à une approche réflexive du commissariat, où l’exposition devient à son tour objet de connaissance. Malgré la vitalité et la pertinence de cette réflexion, le problème reste entier pour deux principales raisons : d’une part, la majorité des écrits reste centrée sur l’histoire des expositions emblématiques et sur la figure du commissaire en réitérant plus souvent qu’autrement le récit canonique de l’histoire de l’art et, d’autre part, le commissariat fait face au régime évènementiel de l’art (prolifération des biennales, festivals, manifestations internationales) ainsi qu’aux impératifs du marché. Or, si le commissariat se constitue en discours, c’est bien parce qu’il implique une conscience de ses propres conditions de possibilité et des enjeux artistiques, théoriques, sociaux et institutionnels du moment. Quels sont ces enjeux et les débats qui animent aujourd’hui cette discipline ? Pour ce numéro de RACAR, nous souhaitons mettre l’accent sur les discours et les pratiques critiques du commissariat, et particulièrement du commissariat engagé afin d’en faire ressortir les aspects éthiques, sociaux et politiques. Aux notions de commissaire-auteur(e) et de commissaire-artiste, qui insistent sur la personnalité et la notoriété sans vraiment les remettre en question, nous proposons l’hypothèse du commissaire comme producteur, c’est-à-dire comme agent de changement social et de transformation des modes de production. Vertical Divider
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Esmaa Mohamoud, Sans titre (Absence de terrain), 2018, impression à jet d’encre. Avec l’aimable concours de Georgia Scherman Projects et de l’artiste. Nous sommes ici, d'ici : l'art contemporain des noirs canadiens, du 12 mai au 16 septembre au Musée des beaux-arts de Montréal.
Commissaires : Silvia Forni, conservatrice des arts et cultures d'Afrique, Musée royal de l'Ontario ; Julie Crooks, conservatrice adjointe, Musée des beaux-art de l'Ontario ; et Dominique Fontaine, commissaire indépendante. |
NOUS REMERCIONS
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